さて，さて，僕の就職後，数年間はブルックナーの音楽だけでなく，グスタフ・マーラーの音楽にうなされていた。正直に言うと，「怖いもの見たさ（聴きたさ）」という心境だったかもしれない。
マーラーの音楽（主として交響曲）の鑑賞，うなされ，の順番は今となってはもう思い出せない。第１番（巨人），第２番（復活），第３番，第５番，第６番（悲劇的），第７番（夜の歌），第８番（千人の交響曲），第９番，それから「大地の歌」などをよく聴いた。特に愛聴していたのはグラモフォンから出ていたレコードで，クラウディオ・アッバード指揮のものがほとんど。楽団はシカゴ交響楽団，ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団，ヴィーンフィルハーモニー管弦楽団のものであった。でも，「大地の歌」だけは，ブルーノ・ヴァルター指揮のもので，キャスリーン・フェリアが熱唱していたレコードを愛聴していたことは今でもはっきりと覚えている。
その当時に思ったのは，マーラーの音楽は，「現代人」の苦悩と子供のような無邪気さ，ちょっと間違えれば「支離滅裂さ」を感じさせる音楽だということ。でも，とてつもない魅力がある。子供のような無邪気さ，特にトランペットをはじめとする管楽器の多用は，マーラー自身の幼少期の自宅近くに兵舎があり，毎朝そこから聞こえてくるラッパの影響だったのか・・・。また，「苦悩」は，妻アルマの不貞や，満たされない創作欲（満足のいく作品の追求）が原因か・・・・。
東京で勤務していた当時，マーラー指揮で定評のあるエリアフ・インバルの演奏を生で体験できたことは貴重であった。その夜は交響曲第２番（復活）の圧倒的な熱演であった。「いやぁ，マーラーの音楽はあまり知らないけど。」という向きには，月並みだけれど，交響曲第５番の第４楽章（アダージェット）を聴いたりすれば，その魅力の一部に触れることができるのではないかと思う。ちょうどその頃，この曲が採用されたルキーノ・ヴィスコンティ監督の「ヴェニスに死す」という映画を観たことも今となっては懐かしい思い出である。
そういえば，最近はバッハの音楽に熱中し過ぎていて，マーラーの交響曲はとんとご無沙汰だが，久しぶりに聴いてみたくなった。さて，何からいこうか・・・・・・。